Éducation à la danse – Pleins feux sur la danse

Les mouvements et rythmes propres à la danse ont longtemps reflété l’âme et le cœur de toutes les cultures. Par conséquent, un programme d’éducation physique qui néglige de faire de la danse une composante intégrale de ses activités ne saurait constituer un programme équilibré.

Puisque l’éducation à la danse de qualité repose sur une étroite collaboration entre l’enseignant et l’élève et peut s’apparenter à tous les domaines d’étude, il s’agit d’une très riche source d’apprentissage pour tous.

L’enseignement de la danse peut s’avérer une expérience enrichissante et complexe à la fois. Mais lorsque les élèves arrivent à remplir l’espace de mouvements créatifs de leur cru, leurs efforts, leur sourire et leur fierté témoignent éloquemment d’une mission accomplie!

« La danse, un art centré sur la gestuelle et le mouvement, transforme les images, les idées et les sentiments en séquences ayant une signification personnelle et sociale. La danse organise l’énergie physique dans le temps et l’espace et s’inspire de l’énergie de la musique, de la littérature, du théâtre et des arts visuels. La danse constitue un mode naturel de communication et d’expression qui intègre le mouvement, les sentiments et l’intellect. En tant que composante des beaux-arts, la danse vise l’atteinte d’un juste équilibre entre le savoir, les habiletés et les attitudes. Elle se fonde à la fois sur le mouvement, la création et l’exécution. La danse exige que chaque personne donne le meilleur d’elle même. Elle repousse les frontières de l’habileté physique, de l’expressivité et de l’esprit humain. La danse peut être puissante, vitale et joyeuse. Les gens dansent pour bien des raisons et à toutes les étapes de la vie. L’appréciation de la danse aide à mieux comprendre le monde et peut contribuer à créer une culture vibrante » [traduction libre]